Product Carousel Tabs
Shakira – El Dorado (Cd)
Dopo il grande successo ottenuto con i singoli “La bicicleta”, insieme a Carlos Vives, con cui ha vinto 2 Latin Grammy Awards e “Chantaje” feat. Maluma (Doppio Platino in Italia) e a 3 anni di distanza dall’album “Shakira.”, arriva “El Dorado”, il nuovo disco di inediti in spagnolo e inglese di Shakira.
“El Dorado” vede la partecipazione di numerosi ospiti musicali, tra cui Nicky Jam, Prince Royce, Nasri dei Magic !, il rapper francese Black M della Sexion D’Assault e lo stesso Maluma.
Uno dei principiali compositori produttori di questo album è Luis Fernando Ochoa che ha firmato 4 brani, ma sono presenti anche Julia Michaels e Justin Tranter, autori di “Sorry” Justin Bieber.
Carmen Consoli – Mediamente Isterica (Cd)
Mediamente isterica è il terzo album della cantautrice italiana Carmen Consoli, pubblicato il 27 ottobre 1998 da Cyclope/Polydor. Dall’album sono stati estratti quattro singoli. L’album ha ricevuto un disco d’oro per aver venduto oltre 50 000 copie (secondo la certificazione vigente negli anni 90), arrivando a vendere in totale 80 000 copie.
Edoardo Bennato – Sono Solo Canzonette LPx1 Edizione Numerata Vinile Azzurro
Edoardo Bennato – Sono Solo Canzonette LPx1 Edizione Numerata Vinile Azzurro
Il grande concept album ispirato alla storia di Peter Pan ripubblicato per la prima volta in vinile colorato azzurro a 180 grammi, in edizione numerata e grafica che rispetta fedelmente la versione originale del 1980.
Michele Zarrillo – Liberosentire (Cd)
Liberosentire è il settimo album di inediti di Michele Zarrillo, pubblicato da Sony Music il 31 ottobre 2003.
Anticipato dal singolo Un nuovo giorno, il disco contiene 10 tracce che vedono nuovamente Zarrillo alle musiche e il fedele Vincenzo Incenzo ai testi. Il cantautore si occupa anche degli arrangiamenti insieme a Lele Anastasi. Per la prima volta nelle vesti di produttore, Zarrillo ha il controllo totale del progetto e può finalmente concedersi maggiore libertà artistica. L’album, infatti, spicca nella discografia dell’artista romano per diversi elementi nuovi, primi fra tutti le tematiche politico-sociali (mai affrontate prima dal cantautore) e il maggior ventaglio di sonorità proposte. Il titolo Liberosentire si riferisce proprio alla libertà creativa con cui il disco stesso è stato concepito. Oltre al singolo di lancio, dall’album vengono estratti altri due brani: Ballando nei giorni del mondo e Dove il mondo racconta segreti, il cui testo è firmato da Tiziano Ferro. Nonostante le novità offerte, il disco non lascia il segno e passa quasi completamente inosservato presso il grande pubblico.
Mina/Celentano: The Complete Recordings (Hardcoverbook) (Cdx2)
Dopo quasi 25 anni di collaborazione tra Mina e Adriano Celentano, Sony Music (CLAN Celentano Srl / PDU Music&Production SA) pubblica Minacelentano – The Complete Recordings. Una raccolta senza precedenti che riassume tutto il percorso artistico di due artisti che hanno fatto la storia. Un design elegante che apre la strada a contenuti esclusivi; tutte le versioni contengono un libro fotografico con scatti dei due colti nelle loro registrazioni in studio, mai viste prima. Altro elemento inedito, è il nuovo brano Niente è andato perso. Minacelentano – The Complete Recordings, fuori venerdì 26 Novembre nelle versioni CD (doppio CD Hardcoverbook e doppio CD) e Venerdì 10 Dicembre nelle versioni LP (doppio LP colorato, doppio LP nero) e in esclusiva il prezioso Deluxe Special Box che include: 2LP Picture, impreziosita da due scatti che ritraggono il duo leggendario in studio, un 45 giri contenente il brano inedito Niente è andato perso ed Eva e il libro fotografico.
Michael Learns To Rock – Nothing To Lose (Cd)
Nothing to Lose è il quarto album in studio del gruppo rock danese Michael Learns to Rock. È stato pubblicato il 12 settembre 1997 dalla Medley Records in Danimarca. Come l’album precedente, Played on Pepper (1995), è stato prodotto principalmente dalla band stessa. Il chitarrista Mikkel Lentz ha detto che la band ha programmato nuovi ritmi durante il processo di missaggio perché voleva sperimentare un po’ di più con questo album.[2] Mentre i precedenti album della band facevano molto affidamento su ballate soft rock, Nothing to Lose contiene un suono più rock destinato a soddisfare il mercato europeo. Il bassista Søren Madsen debutta come cantautore nel brano “Magic”.
Bruce Springsteen – Western Stars – Songs From The Film (LPx2)
Edizione in doppio vinile Il 25 ottobre prossimo uscirà “Western Stars Songs From The Film” (Columbia Records/Sony Music), la colonna sonora contenente tutti i brani live di “Western Stars”, il film che vede il debutto di Bruce Springsteen come regista insieme al suo collaboratore di lunga data Thom Zimny. L’album include tutte le canzoni presenti all’interno dell’omonimo album del cantante pubblicato recentemente insieme alla cover di “Rhinestone Cowboy” di Glen Campbell. La colonna sonora è stata prodotta da Springsteen insieme a Ron Aniello ed è stata mixata e masterizzata rispettivamente da Bob Clearmountain e Bob Ludwing, lo stesso duo leggendario dietro al successo di “Springsteen on Broadway”. Il documentario “Western Stars”, nei cinema italiani unicamente il 2 e 3 dicembre, è una trasposizione cinematografica dell’omonimo album di Bruce Springsteen ‘Western Stars’ – uscito il 14 giugno scorso, a cinque anni di distanza dal suo precedente progetto in studio – nel quale il cantautore si esibisce accompagnato da una band e da un’intera orchestra presso la Stone Hill Farm a Colts Neck (New Jersey). La pellicola è stata presentata in anteprima in occasione della 209esima edizione del Toronto International Film Festival, ed è stata scritta ed interpretata dallo stesso Bruce Springsteen, insieme a Patti Scialfa. Zimny, Jon Landau, Barbara Carr e George Travis che si sono occupati della sua produzione. Bruce è anche produttore esecutivo e creatore della partitura originale. “Western Stars” affronta temi come l’amore, la perdita, la solitudine, la famiglia e il passaggio inesorabile del tempo, con filmati d’archivio ed il racconto in prima persona del cantautore. L’album “Western Stars” (certificato Oro in Italia) è un successo globale: In Italia è rimasto stabile al #1 delle classifiche degli album e dei vinili per diverse settimane, ha raggiunto il vertice delle chart di tutto il mondo ed è stato definito dalla critica come uno dei dischi “più belli della sua carriera”. Inoltre, con questo progetto Springsteen ha raggiunto David Bowie e Rolling Stones diventando uno dei 5 artisti con il maggior numero di album al #1 nel Regno Unito. Tutti i brani di ‘Western Stars – Songs From Thee Film’ sono stati scritti da Bruce Springsteen, eccetto “Rhinestone Cowboy”. ‘Western Stars – Songs From The Film’ sarà disponibile su CD digipack con booklet da 20 pagine e doppio CD con O-Card contenente sia la versione in studio di ‘Western Stars’ (quella pubblicata il 14 giugno scorso) che quella live.
Skunk Anansie – 25 Live @ 25 (2Cd)
Per celebrare i 25 anni di carriera, gli Skunk Anansie presentano il nuovo album live, 25LIVE@25 che, attraverso i brani più rappresentativi della loro carriera, esalta la loro formidabile presenza scenica. Mettendo insieme le registrazioni degli esplosivi live della band nel corso degli anni, il disco è stato concepito come un unico grande show che celebra l inarrestabile carriera della band e la loro importanza artistica e culturale nel mondo. L album si presenta in due formati fisici esclusivi e curati nei minimi dettagli: un doppio CD e un triplo LP. Formata nel 1994, la band dimostrò fin da subito un forte senso di individualità: gli Skunk sono un riuscitissimo mix di influenze, razze, generi, sessualità, cultura e musica. Sono andati avanti senza alcun legame con le varie scene musicali che si sono affermate negli anni, creando un loro personale suono e la loro immagine selvaggia, soprattutto grazie alla iconica frontwoman Skin, la cui grinta e il cui carisma sono diventati da subito il principale tratto distintivo degli Skunk Anansie. Skin è anche stata giudice della nona edizione di X Factor Italia nel 2015 e ha recentemente vinto, ai Women in Music Awards tenutosi in Inghilterra, un premio che riconosce e celebra la sua importanza come forza musicale e culturale e che l ha definita una delle più iconiche e indimenticabili stelle della sua generazione: l Inspirational Artist Award 2018. Affermandosi come una delle rock band più importanti degli ultimi 30 anni, gli Skunk hanno posizionato parecchi singoli nella top 40 e parecchi album in top 10, vendendo milioni di album in tutto il mondo. Hanno condiviso i palchi con David Bowie e gli U2 e cantato Happy Birthday a Nelson Mandela insieme a Stevie Wonder, Nina Simone e Michael Jackson. Mentre la scena musicale cambia continuamente e i suoni si modificano, outsider come gli Skunk Anansie hanno continuato a godere di una speciale longevità, resistendo alla prova del tempo e godendo di una spettacolare carriera internazionale da pionieri, artisti multi platino e affermandosi così tra gli artisti britannici più premiati.
Coldplay – Live In Buenos Aires (Cd)
Coldplay celebrano il tour di A Head Full Of Dreams tour che ha infranto ogni record di presenze con la pubblicazione di Live In Buenos Aires / Live In São Paulo / A Head Full Of Dreams (Film). L album Live In Buenos Aires è stato registrato il 15 Novembre 2017, la serata finale del tour di A Head Full Of Dreams. La registrazione delle 24 tracce live segnano la prima volta in cui un concerto dei Coldplay viene pubblicato per intero. Il film-concerto della durata di due ore, Live In São Paulo, è stato filmato invece una settimana prima, l’8 novembre 2017. Il tour di A Head Full Of Dreams Tour è stato il terzo più grande di tutti i tempi, avendo raccolto oltre 5.5 milioni di fan in tutto il mondo. ll cofanetto composto da album dal vivo / film-concerto dal vivo – chiamato anche Butterfly package per limmagine sulla copertina – è completato dal nuovo film documentario A Head Full Of Dreams, che racconta la ventennale storia piena di colori dei Coldplay. L artwork del Buttefly package è stato creato dall artista islandese Kristjana S Williams. Il collage riporta dozzine di immagini prese da copertine, video e storia della band in generale. Live In Buenos Aires e Live In São Paulo contengono tutte le hit e i brani più amati dai fan, tratti da tutti e 7 gli album della band. Il Butterfly package è disponibile in formato 2CD/2DVD e 2DVD/3 vinili dorati da collezione. Sarà disponibile anche un’edizione con il solo album Live In Buenos Aires in formato 2CD. Il film è diretto da Mat Whitecross – regista di Supersonic, l’acclamato documentario sugli Oasis del 2016 – il quale ha incontrato i quattro amici a scuola nel 1996, prima ancora che formassero la band. Fin dalle prime prove in un’angusta cameretta da studenti, Mat c’è sempre stato e ha messo su pellicola sia l’evoluzione della loro musica che quella della loro amicizia.
Ben Harper – Live At The Hollywood Bowl + Pleasure + Pain (2Dvd)
Live at the Hollywood Bowl è il primo concerto completo registrato e pubblicato da Ben Harper. Registrato il 4 agosto 2003 in California, presenta 15 canzoni più diversi video musicali registrati dallo stesso artista.
Negrita – Negrita Mtv Unplugged (LPx2)
L’MTV Unplugged dei Negrita, registrato lo scorso luglio nella suggestiva cornice dell’Anfiteatro Romano di Arezzo, dal 26 novembre sarà un album e uno speciale tv per MTV. Tutti i brani cult del repertorio della band in una nuova veste acustica, completamente riarrangiati, avvalendosi per alcune tracce della complicità di ospiti e amici musicisti come Manuel Agnelli, Piero Pelù e Rkomi, L’album sarà disponibile in cd e doppio vinile.
Robbie Williams – Live Summer 2003. Recorded Live At Knebworth (Cd)
I dischi “live” solitamente si adattano ad altre tipologie di artisti che non a quella cui appartiene Robbie. Ovvero a quelli che giocano la loro credibilità su un palco dimostrando di essere “veri”, “autentici” e tutti quegli aggettivi che si usano spesso nell’ideologia rock, più che nel mondo pop. Robbie Williams sul palco si gioca altre cose: la capacità di fare l’entertainer, di offrire quello che lui stesso – con la modestia che lo contraddistingue…- definisce “il più grande show del mondo”.
Subsonica – Be Human-Cronache Terrestri Tour 2005 (Dvd)
Un documentario per raccontare l’evoluzione di un gruppo in viaggio, in trasformazione album dopo album, concerto dopo concerto.
Un Dvd live “Be Human: Cronache Terrestri Tour 2005 “ che racconta l’attività live del gruppo dall’aprile 2005 (allestimento del “Terrestre Tour”) a dicembre 2005 (“Be Human Club Tour”).
Alle immagini del concerto di chiusura al Mazdapalace di Torino si alternano quelle della vita in tour: i backstage, l’allestimento delle date, le apparizioni televisive e spezzoni video registrati dagli stessi Subsonica.
Lucio Dalla – 12000 Lune (3Cd) Diamond Edition
12000 lune è una raccolta di Lucio Dalla, pubblicata nel 2006. La compilation, pubblicata come cofanetto con copertina di Milo Manara, comprende tre dischi, che includono anche i brani inediti Stella, Sottocasa e Dark Bologna. Secondo i dati raccolti dalla Federazione Industria Musicale Italiana, l’album è risultato essere il più venduto in Italia nella settimana dal 27 febbraio al 4 marzo 2012, in seguito alla morte del cantante.
Michele Zarrillo – Vivere e Rinascere Edizione 2017 (Cd)
Michele Zarrillo sarà tra i Big in gara al Festival di Sanremo 2017. Mani nelle mani è la sua canzone che segna un grande ritorno sia sul palco del Teatro Ariston che sulla scena musicale italiana, dalla quale mancava da parecchi anni. Zarrillo è di casa al festival (sarà la sua 12esima kermesse) e qui si è sempre distinto per la grande qualità dei suoi brani in gara, diventati tutti veri e propri classici della musica italiana: La notte dei pensieri, L’elefante e la farfalla, L’acrobata, L’alfabeto degli amanti sono solo alcune delle bellissime canzoni che in molti ricordano. In occasione del festival esce Vivere e Rinascere il suo nuovo album con 10 canzoni inedite alle quali si aggiunge la bellissima versione di Se tu non torni di Miguel Bosè , che Zarrillo presenterà nella serata Festival dedicata alle cover.
Sergio Cammariere – Mano Nella Mano Cd)
Fra il jazz e la scuola dei grandi cantautori italiani, con la sempre evocativa passione per le sonorità latinoamericane, con la novità di qualche guizzo gitano, Sergio Cammariere torna con il nuovo album “Mano nella mano”. E’ un “diario musicale” che racchiude il mondo multiforme e sempre più multietnico dell’artista, quell’anima vibrante che lo ha reso già un talento fin dai tempi del suo debutto discografico con “Dalla pace del mare lontano”. Il primo singolo tratto dall’album,“Ed ora”, è una canzone dal ritmo corale e dal sapore etnico che richiama le gioiose e coinvolgenti sonorità dei popoli africani. Ma reso raffinato da un arrangiamento da grande maestro, brioso e sognante.
Achille Lauro – 1969 (180 Gr. Vinile Azzurro Numerato + Book 12 Pagine Limited Edt.) (LP)
Achille Lauro – 1969 (180 Gr. Vinile Azzurro Numerato + Book 12 Pagine Limited Edt.) (LP)
Il pioniere della Samba Trap, dopo averci fatto ballare con la sua opera fusion Pour l’Amour, si discosta dai ritmi latineggianti e house per aprirsi con questo disco a nuove sperimentazioni! Non dimentichiamo che questo album è stato inserito al quarto posto tra i 20 migliori dischi italiani del 2019 dalla rivista Rolling Stone! Questo lavoro vuol essere un omaggio ad un anno rivoluzionario per tanti motivi e ne citiamo solo alcuni: il Rooftop Concert dei Beatles, l’arresto di Jim Morrison per atti osceni in luogo pubblico, il matrimonio di Yoko Ono e John Lennon, il primo allunaggio dell’uomo, il Festival di Woodstock E anche Lauro, a maggior ragione, vuole fare la sua rivoluzione. Il cambio di rotta inizia con la pubblicazione del brano sanremese Rolls Royce: un rock strepitoso, geniale e imprevedibile ispirato al pop rock di Vasco Rossi. La traccia è subito seguita dalla pubblicazione del secondo singolo C’est la vie dove Lauro cambia totalmente registro: un’intimità fatta di dolore e rassegnazione, una ricerca di empatia e poi fuoco e fiamme… E si prosegue così fino alla fine dell’album: è tutto un cambiamento, un’innovazione, una contaminazione e rottura di schemi, uno slancio creativo prolifico ma, soprattutto, è tanta classe! Anche in questo album sono presenti collaborazioni prestigiose: Boss Doms, Gow Tribe, Frenetik&Orang3 e DJ Pitch. Accanto al CD esce anche la versione su Vinile 180gr. Azzurro in Edizione Limitata e Numerata (1.000 copie) corredato da uno splendido booklet di 12pag.
Giorgia – Senza Paura (Cd)
“SENZA PAURA” è il nuovo attesissimo album di Giorgia, in uscita il 5 novembre. Ad anticiparlo il primo singolo “Quando una stella muore”, già in top ten nell’airplay radiofonico, accompagnato da un intenso videoclip girato in luoghi naturali di straordinaria bellezza: foreste, fiumi e cascate. Dopo lo strepitoso successo dell’album “Dietro le apparenze”, multiplatino, in “SENZA PAURA” ritroviamo la straordinaria voce di Giorgia in 15 brani inediti! In questo nuovo progetto ci sono sia canzoni firmate da lei che importanti collaborazioni con autori italiani e internazionali che hanno scritto per lei, tra i quali Busbee, già autore per Giorgia della hit “E’ l’amore che conta”. Una delle sorprese dell’album è un inedito ed eccezionale duetto con Olly Murs, superstar del pop inglese che il pubblico italiano ha potuto vedere a San Siro con Robbie Williams. “SENZA PAURA” è un album straordinario, registrato tra Los Angeles (negli storici Sunset Sound di Hollywood, dove sono nati i dischi dei grandi della musica tra cui Led Zeppelin, Rolling Stones e Prince) e Milano e prodotto da Michele Canova. Un disco suonato in presa diretta con musicisti di enorme talento: Gary Novak alla batteria, Reggie Hamilton al basso, Michael Landau alla chitarra, Jeff Babko al pianoforte, rhodes, hammond B3 e tastiere. A macchine ed elettronica Giorgia ha voluto unire strumenti veri suonati da grandi musicisti, per un perfetto ed innovativo mix. La registrazione della maggior parte dei brani è a cura di Csaba Petocz (fonico produttore di dischi storici come quelli di Cher, Metallica, LeAnn Rimes, Mark Knopfler, Korn e Ben Folds) Fonte: Sony Music
Maneskin – Rush!_Lp (Limited Edition With Signed Insert) Autografato; (LP)
Maneskin – Rush!_Lp (Limited Edition With Signed Insert) Autografato; (LP)
Rush!, il nuovo album dei Maneskin, attesissimo dai fan. Versione Vinile Edizione Limitata Autografata. La band, dopo aver trionfato all’Eurovision Song Contest 2021 con “Zitti e buoni” ha conquistato il mercato inglese, europeo e anche americano (aprendo il concerto di Rolling Stones e duettando con Iggy Pop nella traccia “I wanna be your slave”). Rush! cattura perfettamente il senso di autenticità spontanea che rende uno spettacolo unico nel suo genere. I Måneskin dimostrano continuamente che gli emarginati meritano di divertirsi, e sono qui per dimostrarcelo.
Snow Patrol – Up To Now The Best of Snow Patrol (2Cd)
Up to Now è la prima compilation del gruppo rock alternativo Snow Patrol. L’album contiene brani che abbracciano i quindici anni di carriera musicale di Snow Patrol, inclusi brani di The Reindeer Section, un side-project/supergruppo che coinvolge musicisti da tutta la Scozia. L’album è stato pubblicato all’inizio di novembre 2009
The Cranberries – Stars (The Best Of 92-02) (Lpx2)
Dopo le ristampe di Everybody Else is Doing it e No Need to Argue e 30 anni dopo il loro debutto, esce in DOPPIO VINILE la raccolta con i maggiori successi dei CRANBERRIES, Stars: The Best of 19922002. I Cranberries hanno avuto il loro apice negli anni 90 con hit globali come Zombie, Dreams e Linger, contenuti in questa antologia che comprende brani tratti dai cinque album incisi per l Island Records + le due tracce inedite incluse nella raccolta, New New York e Stars
Supertramp – Breakfast In America (Picture) (LP)
Breakfast in America è il sesto album in studio del gruppo musicale britannico Supertramp, pubblicato il 29 marzo 1979 dalla A&M Records. Con questo disco la band abbandona in parte il rock progressivo degli esordi (anche se non del tutto) e lo contamina con suoni pop rock, disco e rock and roll che rimandano allo stile dei Beatles, pur non rinunciando a certe raffinatezze strumentali. Il risultato è l’album di maggior successo nella carriera dei Supertramp, con oltre 4 milioni di copie vendute nei soli Stati Uniti d’America. Il disco è stato accompagnato da quattro singoli di successo: The Logical Song, Goodbye Stranger, Take the Long Way Home e Breakfast in America.
Radiohead – The Bends (Lp)
L’album presenta un cambio di rotta dei Radiohead alla ricerca di sonorità maggiormente introverse e a tratti psichedeliche. La voce di Thom Yorke, pur se dotata di una certa personalità, viene associata a quella di Bono Vox. Preceduto da un singolo come Just, canzone irruente e aspra nei suoni che anticipa molte tematiche dell’album, il secondo lavoro della band presenta una sua unitarietà sonora e compositiva. Il sound si caratterizza discostandosi dai dettami del britpop che impazza in quegli anni, l’album presenta una trama unitaria eccezion fatta per High and Dry, che un po’ si discosta da un album tanto omogeneo. Tra i brani spiccano Fake Plastic Trees, la title-track The Bends e l’allucinato lamento di Street Spirit (Fade Out), accompagnata da un video che sottolinea l’atmosfera del brano. Nonostante l’assenza di hit single alla Creep, The Bends riuscì lentamente a conquistare il quarto posto della Official Albums Chart. Ancora oggi è considerato un pilastro degli anni novanta, pietra miliare del rock-pop inglese, che ha influenzato il sound di quegli anni, come dimostrano i riconoscimenti delle classifiche di Rolling Stone e Q Magazine. Il disco è dedicato alla memoria di Bill Hicks, comico e pensatore statunitense.
Radiohead – Ok Computer (Lpx2)
L’album rappresenta un vero e proprio punto di svolta dal precedente lavoro del gruppo, The Bends, basato sulla chitarra e su testi introspettivi, per dirigersi verso testi astratti e musica sperimentale, che pose le basi per tutti i lavori successivi del gruppo.
Manuel Agnelli – Ama Il Prossimo Tuo Come Te Stesso (LP)
l primo album da solista in uscita il 30 settembre
Manuel Agnelli, cantautore, musicista, produttore discografico, autore, conosciuto soprattutto come fondatore e frontman degli Afterhours (la più importante rock band italiana degli ultimi decenni) pubblicherà il 30 settembre 2022 il primo album da solista “Ama il prossimo tuo come te stesso”.
Il disco, anticipato dai due singoli “Proci” e “Signorina Mani Avanti”, contiene inoltre “La Profondità Degli Abissi”, il brano pluripremiato vincitore del Premio David di Donatello e il Premio Nastri D’Argento, come miglior canzone originale, scritta per la colonna sonora del film “Diabolik” dei Manetti bros.
Le tracce che lo compongono sono tutte scritte e arrangiate da Manuel che in questo disco suona quasi tutti gli strumenti. L’album è co-prodotto in parte con Tommaso Colliva (Muse, Damon Albarn, Calibro 35).
Sick Luke – X2 (LPX2)
Sick Luke è uno dei più giovani e prolifici producer d’ italia. classe 1994, nato a Londra e cresciuto tra Los Angeles e Roma, ha assorbito dal padre Duke montana (celebre esponente del truceklan) la passione per la musica, esibendo sin da adolescente un innato talento nella produzione musicale. creativo, estroso, visionario: così è stato definito negli anni dai fan e dagli innumerevoli artisti (Sfera Ebbasta, Ghali, Guè, Mecna, Marracash, Fabri Fibra, dark polo gang solo per citarne alcuni) che lo hanno scelto per curare le produzioni dei loro pezzi. le certificazioni e i numeri che ha ottenuto con le sue produzioni lo rendono oggi uno dei producer più di successo e certificati d’ italia. Sick Luke apre ora finalmente le porte del suo mondo con x2 (carosello records), il suo primo album ufficiale, raccontando così in prima persona la propria visione della musica. lalbum è composto da 17 tracce che sintetizzano luniverso sonoro dell’artista, partendo dalle influenze trap per arrivare a quelle indie/alternative fino al pop, superando qualsiasi confine e categorizzazione di genere. ogni brano conta dai due ai quattro featuring, tutti con i principali nomi della scena musicale italiana attuale, affiancati in modo inedito e inaspettato, così da creare un risultato spiazzante e innovativo.
Geolier – Il Coraggio Dei Bambini (Cd)
L annuncio tra i più attesi del rap italiano è finalmente arrivato: il nuovo album di Geolier si chiamerà Il Coraggio dei Bambini. Il Coraggio dei Bambini non è però solo il titolo del secondo grande progetto discografico di Geolier, ma è anche il modo in cui ha vissuto tutto quello che la vita gli ha messo davanti in questi anni. Dalla felicità per i platini ottenuti alla sofferenza per gli amici che se ne sono andati, l’artista ha affrontato tutto come solo i bambini sanno fare: sono senza filtri, hanno paura delle cose, ma ci provano sempre lo stesso a ottenerle. Per Geolier il coraggio dei bambini, la verità stampata sulle loro facce, è un’immagine universale che non ha confini: da Napoli a New York. Con Chiagne già certificato disco d oro e il nuovo singolo oney Geolier ci ha già mostrato i diversi volti che avrà il suo prossimo album, con beat che guardano oltreoceano.
Pitbull – Global Warming (Cd)
Global Warming è il settimo album in studio del rapper statunitense Pitbull pubblicato il 19 novembre 2012 e anticipato dai singoli Back in Time, Get It Started e Don’t Stop the Party. Un teaser era stato pubblicato il 17 settembre 2012 sul canale ufficiale di YouTube e sulla sua pagina Facebook. L’album è un misto di Pop rap, Hip hop, Latin rap.
Gemitaiz – Qvc10 (Quello Che Vi Consiglio Vol. 10) (Cd)
Gemitaiz, il rinomato rapper romano, annuncia il ritorno della sua iconica serie “QUELLO CHE VI CONSIGLIO” con il lancio di “QVC10 – QUELLO CHE VI CONSIGLIO VOL. 10”. Questa serie, iniziata nel 2009, si è affermata come la saga più duratura del rap italiano, guadagnandosi un posto di rilievo nella scena musicale. “QVC10” continua la tradizione di Gemitaiz di rilasciare mixtape che hanno raggiunto lo status di culto. Questi mixtape rappresentano per il rapper non solo un mezzo per esprimere liberamente la sua arte, ma anche un modo per andare oltre le convenzioni tipiche degli album ufficiali. Ora disponibile per gli appassionati e i collezionisti di vinili, “QVC10” è un must-have per gli amanti del rap italiano e per chi desidera aggiungere un pezzo unico alla propria collezione.
Madame – L’amore (Lp)
Dopo il successo dell’album di debutto (quinto album più venduto del 2021, certificato triplo platino), Madame è pronta a ritornare. Il 2023 è un anno di nuova musica per l’artista, a partire dalla recente partecipazione al Festival di Sanremo con “Il bene nel male” (già certificato oro), a cui segue il nuovo progetto intitolato L AMORE, fuori il 31 marzo per Sugarmusic.
Il fil rouge che lega le tracce dell’album è quello della narrazione di storie di amori non convenzionali: dalla lolita alla ninfomane, dal marinaio all’amica, e così via. Madame canta le testimonianze dei personaggi per condividerne l’intensità senza giudizio. La scelta della semplicità estetica del prodotto vuole simboleggiare che L’amore non va spiegato ma solo ascoltato. Predomina il colore rosso, la sfumatura cliché associata all’amore, ma all’interno il racconto è tutt’altro che scontato.
Madame è la più giovane vincitrice della Targa Tenco per il miglior album d’esordio e per la miglior canzone Voce. Accanto ai riconoscimenti per il valore musicale e letterario, ha collezionato finora 34 certificazioni tra platino e oro in soli 2 anni e ha conquistato il pubblico in un tour sold out che ha confermato quanto sia nata per cantare e stare sul palco.
Salmo – Flop (Cd)
E’ FLOP, l’album di inediti più atteso degli ultimi anni: Salmo sta tornando! Il 1° ottobre 2021, Columbia Records/Sony Music, pubblica FLOP fissando nuovi stati d’ascolto per un pubblico che attende con trepidante attesa quello che sarà l’album cult dei prossimi anni! A tre anni di distanza da Playlist (sei dischi di platino), SALMO torna con FLOP: Le 17 tracce inedite di FLOP uniscono l’anima più rap dell’artista a quella rock ed elettronica; una fusione perfetta dell’ineguagliabile stile SALMO catapultando l’ascoltatore in un binge-listening al cardiopalma. Eclettico, anticonformista, provocatorio, SALMO – con oltre 2 miliardi di streaming totali, 56 dischi di platino e 31 dischi d’oro – sfugge costantemente alle etichette e ancora una volta scardina i connotati della scena a suo modo, sia con la musica che con i testi. FLOP è un disco che si interroga su un tema importante e allo stesso tempo inattuale, quello del fallimento, che con tutte le contraddizioni del caso ci rende umani. Salmo affronta la paura più grande di ogni artista, in un mondo dominato da materialismo e capitalismo, dove contano la ricerca della perfezione, della fama a tutti costi, in cui i parametri si misurano sui like, i numeri, gli averi più che gli esseri, e ci immerge nella profondità di una parola temuta, (dove si nasconde la vita). FLOP è una breccia che svela le apparenze, una sincope sonora, un invito a sbagliare in un mondo tanto perfetto quanto spesso ipocrita. FLOP oltre alla sua potenza sonora devastante, il carisma dell’artista e la straordinaria fanbase godrà di un support marketing che lascerà tutti a bocca aperta ed occhi sbarrati! SALMO tornerà a esibirsi dal vivo nell’estate 2022, domenica 3 luglio allo Stadio Comunale di Bibione (VE) e mercoledì 6 luglio allo stadio San Siro di Milano, per un’attesissima data evento.
Sfera Ebbasta – X2Vr (Lp)
Con X2VR Sfera Ebbasta torna alle origini proponendo il secondo attesissimo capitolo dell’album che lo ha reso celebre nel 2015, XDVR, un disco che ha lasciato un segno indelebile nella storia della trap e tra i suoi milioni di fan.
The Verve – This Is Music – Singles 92-98 (Dvd)
L’era del brit-pop ha prodotto almeno tre band la cui influenza sui musicisti contemporanei e successivi è stata considerevole: gli Oasis, i Blur ed i Verve. Se i primi due gruppi sono ancor oggi attivi ed apprezzati dal pubblico, i Verve non sono sopravvissuti al successo ed alle tensioni interne, sciogliendosi dopo qualche album. Un vero peccato, perchè dei tre gruppi erano forse il migliore dal punto di vista artistico: la loro musica era poliedrica, ricca di influenze ed innovativa. In questo DVD potrete vedere con i vostri occhi tutti i video di successo del gruppo (ben 14!) compresa ovviamente quella “Bittersweet Symphony” il cui giro d’archi rubato ai Rolling Stones è apparso sulle radio e negli spot pubblicitari di mezzo mondo. Oltre agli altri successi come “Lucky Man” (in due versioni) e “Drugs Don’t Work” vi sono due inediti audio, “This Could Be My Moment” e “Monte Carlo”.
Manic Street Preachers – National Treasures The Complete Singles (2Cd)
Manic Street Preachers – National Treasures The Complete Singles (2Cd)
I Manic Street Preachers sono un gruppo rock alternativo britannico talora associato alla scena britpop, formatosi nel 1986 a Blackwood, in Galles. Assursero alla fama nel Regno Unito alla fine degli anni novanta. Nella prima parte della loro carriera erano considerati un gruppo punk rock, la loro musica è ora spesso vista come rock alternativo. I membri dei Manic Street Preachers hanno vissuto durante l’infanzia lo sciopero dei minatori degli anni ottanta. I loro testi e le loro performance esprimono una netta posizione politica socialista. Una volta hanno dedicato un premio a Arthur Scargill, leader del National Union of Mineworkers e in seguito del Socialist Labour Party, e hanno fatto un celebre concerto a Cuba.
Little Steven – Greatest Hits (Cd)
Greatest Hits è la prima ed unica raccolta ufficiale di Little Steven. L’album è stato pubblicato nel 1999 e raccoglie i maggiori successi dei primi tre dischi dell’artista americano, dal 1982, anno di pubblicazione del lavoro d’esordio Men Without Women, al 1987, anno in cui venne pubblicato Freedom – No Compromise, passando per Voice of America del 1984.
Alt J – The Dream – Cd Autografato (cd)
Gli alt-J sono una delle band inglesi più rilevanti del millennio. Joe Newman, Gus Unger-Hamilton e Thom Green hanno pubblicato tre album che hanno venduto oltre due milioni di copie e totalizzato più di due miliardi e mezzo di stream. The Dream, il nuovo album, sarà pubblicato in tutto il mondo l’11 Febbraio 2022 e disponibile in CD, CD Deluxe e LP The Dream, preceduto dai singoli Get Better, U & Me e Hard Drive Gold, è un album in cui alcuni dei momenti più intimi e personali della band si intrecciano a storie ispirate a gialli, racconti di Hollywood e del famoso Chateau Marmont, l’albergo di Los Angeles portato al successo dal film di Sofia Coppola Somewhere e meta preferita delle star.
Timoria – Eta Beta (180 Gr. Vinile Rosso Numerato Limited Edt.) (LP)
Si tratta dell’album più vario e sperimentale dell’intera carriera del gruppo, nonché l’ultimo registrato con Francesco Renga alla voce. Le tracce Sudeuropa e Dubeuropa si avvicinano alla musica dub e sono state realizzate con la collaborazione di ‘O Zulù dei 99 Posse, mentre il brano Zobie la mouche è una reinterpretazione del gruppo francese Les Négresses Vertes. Alle canzoni vengono inoltre alternate poesie e haiku interpretate dal leader del gruppo, Omar Pedrini. Esse appaiono al termine dei brani Fioriscono, Il giardino di Daria e Stappo, quest’ultima contenente un’ulteriore traccia fantasma, che altro non è che una ripresa del brano L’isola del tempo, realizzato con musica e voci distorte.
Timoria – Colori Che Esplodono (180 Gr. Vinile Rosa Numerato Limited Edt.) (LP)
Timoria – Colori Che Esplodono (180 Gr. Vinile Rosa Numerato Limited Edt.) (LP)
Colori che esplodono è il primo album in studio della rockband italiana Timoria, pubblicato dalla PolyGram nell’aprile del 1990. Il disco vede alla produzione Gianni Maroccolo, noto per esser stato fino ad allora il bassista dei Litfiba, qui al suo esordio come produttore. Per il singolo Milano (non è l’America) fu realizzato il primo videoclip del gruppo, corredato da immagini inedite del regista Wim Wenders.
Radiohead – Pablo Honey (Lp)
Pablo Honey è il primo album in studio del gruppo musicale britannico Radiohead, pubblicato il 22 febbraio 1993 dalla Parlophone.
L’album debuttò alla 25ª posizione della Official Albums Chart, raggiungendo come posizione massima la 22ª cinque anni dopo la sua pubblicazione.
Il titolo dell’album prende il nome da una cassetta contenente una serie di scherzi telefonici ad opera dei Jerky Boys, una band newyorkese. Uno scherzo iniziava con un membro della band che telefonando ad un certo Pablo si fingeva sua madre. Le prime parole erano dunque “Pablo, Honey…” (“Pablo, Tesoro…”). Thom Yorke pensò che “Pablo, honey” fosse un nome adatto per l’album. L’album contiene il singolo Creep, che ha permesso alla band di venire fuori dalla scena underground. Il grande successo di Creep, in particolar modo presso il pubblico statunitense, ha rischiato di incombere sul futuro della band come un punto di riferimento fuorviante; per quanto sia indubbiamente un brano di qualità, esso è presto diventato inadeguato a rappresentare la portata innovativa del lavoro dei Radiohead.
Modena City Ramblers – Battaglione Alleato (2Cd)
Battaglione Alleato è un album collettivo dei Modena City Ramblers che vi partecipano sia come gruppo, che come singoli, che con i loro side-project (i Popinga di Leonardo Sgavetti, i Mutina Golem di Luciano Gaetani, i FryDa di Francesco Moneti, gli Yonders di Luca Serio Bertolini), insieme a Rossopiceno, Nuju, Elizabeth, LoGiCi Zen, Ned Ludd, Jason McNiff, all’ex fisarmonicista Daniele Contardo, a Milo Brugnara (cantautore Trentino, vecchia conoscenza dei MCR dai tempi della Grande Famiglia) e al reggaeman LionD che narra le vicende dell’Operazione Tombola, episodio della seconda guerra mondiale.pubblicato il 26 marzo 2012 ed ispirato al libro “Il bracciale di sterline” di Matteo Incerti e Valentina Ruozi (Aliberti 2011) che ripercorre le gesta dei partecipanti dell’attacco anglo-partigiano contro il quartier generale della Linea Gotica Occidentale a Botteghe d’Albinea (Reggio Emilia).
Neil Young With Crazy Horse – Psychedelic Pill (2Cd)
Psychedelic Pill è il 32° album in studio del musicista canadese/americano Neil Young, pubblicato il 30 ottobre 2012. È la seconda collaborazione tra Young e Crazy Horse pubblicata nel 2012 (la prima è stata Americana) e il loro primo lavoro originale insieme dall’album e dal tour di Greendale nel 2003 e 2004. L’album è stato trasmesso in streaming sul sito web di Young il 24 ottobre 2012 ed è trapelato su Internet lo stesso giorno.
Giulia Tripoti – Arrovesciata (Cd)
Il primo disco della cantautrice romana Giulia Tripoti ha un sound che rispecchia la sua poliedrica formazione artistica, dal pop alla canzone d’autore, passando per progressive, rock, elettronica, canti di lotta e world music. Tra gli special guest spicca il nome del bassista di fama internazionale Tony Levin (King Crimson, Peter Gabriel, etc..) e il suo chitarrista Markus Reuter (entrambi provenienti dagli Stick Men trio); il grande artista greco-turco Orhan Osman (ha collaborato con Dave Weckl, etc..) al bouzouki: il violinista dei Modena City Ramblers (band con cui Giulia collabora) Francesco Moneti.
Artisti Vari – Capo Verde. Terra d’amore vol.1 [Canzoni di Cesaria Evora e Teofilo Chantre in Italiano](Cd)
Artisti Vari – Capo Verde. Terra d’amore vol.1 [Canzoni di Cesaria Evora e Teofilo Chantre in Italiano](Cd)
Prodotto dalla Non-Profit Numar UN, è un progetto musicale, culturale e umanitario interamente ideato e realizzato dal produttore discografico Alberto Zeppieri, che raccoglie belle canzoni del repertorio della regina della world music Cesaria Evora, del suo autore preferito Teofilo Chantre, di Tito Paris e di altri grandi artisti capoverdiani, “contaminati” con le riletture di eccellenti interpreti italiani ed internazionali. Il netto ricavato dalla produzione di “Capo Verde. Terra d’amore” sarà interamente devoluto a favore del Programma Alimentare Mondiale (WFP) delle Nazioni Unite, del quale la stessa Cesaria Evora è stata Ambasciatrice contro la Fame dal 2003.
Crosby, Stills & Nash – Long Time Comin’ (Dvd)
Nel 1969 i membri fondatori di tre delle band più acclamate degli anni Sessanta, si unirono per formare il primo “supergruppo” rock – Crosby, Stills e Nash. ‘Long Time Comin” mette in evidenza oltre 20 anni indimenticabili di carriera trascorsi assieme con una retrospettiva musicale e visiva nostalgica di rare apparizioni televisive, sessioni di regitrazione, interviste rivelatrici ed eccitanti riprese di concerti che attraversano tutta la loro carriera, con l’aggiunta di filmati di esibizioni dei Byrds, Hollies e Buffalo Springfield. ‘Long Time Comin’ celebra i tre artisti, le cui voci definirono una generazione e produssero uno stile musicale di qualità del quale sempre avremo gran cura.
Ani Difranco – Swing Set (Cd)
Angela Marie “Ani” DiFranco (Buffalo, 23 settembre 1970) è una cantautrice e chitarrista statunitense.
Artista molto prolifica, ha pubblicato almeno un album all’anno dal 1990, con l’eccezione solo del 2000 (pubblicando comunque tre album nel 1999 e un doppio album nel 2001).
Joan Armatrading – Classic Masters Collection (Cd)
Joan Anita Barbara Armatrading (Basseterre, 9 dicembre 1950) è una cantante, chitarrista e compositrice britannica nata a Saint Kitts e Nevis. Nel corso della carriera, la sua musica ha visitato diversi stili e generi musicali; ha ricevuto tre candidature per il Grammy Award e due per il BRIT Award. Nel 1996 le è stato assegnato l’Ivor Novello Award per la collezione della notevole canzone contemporanea. È stata la prima musicista britannica, sia maschile che femminile, a raggiungere la prima posizione nella classifica di Billboard per gli album di blues. Ha ottenuto un discreto successo negli anni settanta con canzoni folk, per poi cambiare registro negli anni ottanta, orientandosi verso un pop elaborato, influenzato anche dal reggae, dal jazz e dal rhythm & blues. I suoi testi, decisamente introspettivi, fanno quasi sempre riferimento agli stati emotivi dell’individuo, e alle gioie e alle difficoltà nei rapporti sentimentali.
The Who And Special Guests – Live At The Royal Albert Hall (Dvd)
Artista: The Who- Formato: DVD Audio, NTSC, Schermo panoramico
Audio: Italiano (Dolby Digital 5.1), Inglese (Dolby Digital 2.0 Stereo), Inglese (Dolby Digital 5.1), Inglese (DTS 5.1) – Lingua: Inglese – Sottotitoli: Italiano
Johnny Dorelli – Swingin’ Live (Dvd)
Musica per sognare, canzoni per ripercorrere la grande epoca di Broadway e suoni per ricordare artisti che hanno fatto grande il genere swing.
A tutto questo ci pensa Johnny Dorelli che in “Swingin’ Live” rende omaggio a uno dei suoi generi prediletti, rilegenndo con classe e stile alcuni evergreen del genere: “South Of The Border” è sublime, con quel suo fare impeccabile e trascinante, reso ancora più appetibile dalla voce ammaliante di Dorelli.
“New York New York” è il giusto omaggio ad una grande stagione musicale, immortalata anche dal cinema, mentre “Night And Day” è il grande classico che non potrebbe mai mancare in un’efficace serata come quella ripresa in questo DVD. Dorelli, dopo averci deliziato con l’omonimo album in studio, ha pensato bene di fornirci anche di un adeguato supporto video per meglio apprezzare canzoni decisamente immortali. E poi come non si va ad essere sommersi dai brividi quando si ascolta “The Lady Is A Tramp”. Dorelli ha dichiarato che “lo swing è un mondo a sé, e penso che vivrà per sempre.Al crooner non sfugge la brillante idea di reinterpretare anche alcuni brani italiani. E’ il caso di “Una lunga storia d’amore”, “Arriva la bomba” e “L’immensità”, ottimamente eseguita con l’orchestra Roma Sinfonietta.
Un progetto che è molto piaciuto al pubblico, come dimostrano le oltre 50 mila copie vendute da questo DVD.
Ella Fitzgerald, Louis Armstrong – Ella And Louis Again (LP)
Ella and Louis è l’ottavo album della cantante jazz Ella Fitzgerald, pubblicato dalla Verve Records nel 1956 ed è entrato nella Grammy Hall of Fame Award 2016.
L’album vede la partecipazione del trombettista Louis Armstrong e dell’Oscar Peterson Quartet. Si tratta del primo di tre album registrati dalla Fitzgerald e Armstrong insieme.
Ray Charles – A Genius And His Music (Cd)
Ray Charles Robinson (Albany, 23 settembre 1930 – Beverly Hills, 10 giugno 2004) è stato un cantante e pianista statunitense, considerato uno dei più grandi pionieri della musica soul. Nel 2004, Rolling Stone Magazine lo nominò 10º tra i 100 più grandi artisti di tutti i tempi e 2º nella classifica del 2008 dei 100 più grandi cantanti di sempre.
MCDM + CISI – The City (Cd)
MCDM + CISI sono: Max Casacci (SUBSONICA), Emanuele Cisi, Daniele Mana.
The City è un album dal suono di una città. Il suo suono è fatto di rumori catturati durante il giorno e la notte. La sua voce riecheggia i jazzisti più famosi e la capacità visionaria di due musicisti elettronici che hanno aggiunto un senso di modernità a questi elementi.
Dopo la loro precedente esperienza con “Glasstress”, un album basato sui suoni del processo di lavorazione del vetro (presentato alla edizione 2011 della Biennale d’Arte di Venezia), Casacci e Mana trasformando la città in ritmo. Insieme con il sassofonista e compositore Emanuele Cisi – co-creatore del progetto – hanno scritto musica ispirata ai luoghi ed alle molteplici anime della città.
Poi hanno invitato alcuni prestigiosi musicisti jazz, molti dei quali sono tra i più importanti musicisti jazz d’Europa a suonare insieme in studio e sul palco, come è successo durante la notte principale a Torino Jazz Festival nel 2016 davanti a migliaia di persone: Enrico Rava, Gianluca Petrella, Furio Di Castri, Flavio Boltro, Sergio Di Gennaro, Enrico “Ninja” Matta.
Dalla musica elettronica al jazz passando per l’hip hop, con una dichiarazione d’amore alla città di Torino da ENSI, il suo rapper più rappresentativo.
E poi PETRA MAGONI, un’artista poliedrica dalle mille sfaccettature e anima del duo MUSICA NUDA.
Paul Chambers – Paul Chambers Quintet (LP)
Oltre ad essere uno dei più famosi fotografi di jazz di tutti i tempi, Francis Wolff (1907-1971) è stato anche produttore discografico e uno dei protagonisti del successo della casa discografica Blue Note. Nato a Berlino, divenne presto un appassionato di jazz, nonostante il divieto governativo di suonare quel tipo di musica dopo il 1933. Perseguitato in quanto ebreo, nel 1939 lasciò Berlino, dove aveva già iniziato a lavorare come fotografo, e si stabilì in New York. Lì iniziò a lavorare con il suo amico d’infanzia Alfred Lion che aveva fondato la Blue Note Records con Max Margulis. Questultimo abbandonò presto qualsiasi coinvolgimento nell’azienda e Wolff si unì a Lion nella gestione delletichetta. Wolff ha scattato migliaia di foto durante le sessioni di registrazione e le prove. Il suo stile fotografico sarebbe per sempre stato associato alla Blue Note e al jazz in generale. Limportanza nel jazz del bassista Paul Chambers (1935-1969) non può essere sminuita. Chambers registrò circa una dozzina di album come leader o co-leader oltre a decine di dischi come sideman, in particolare nel quintetto di Miles Davis (1955-1963) e con il pianista Wynton Kelly (1963-1968). La dipendenza da eroina e alcol minò la sua salute, portandolo alla morte per tubercolosi alletà di soli 33 anni. Questo lp presenta il suo album “Paul Chambers Quintet” che lo vede affiancato da altre stelle del jazz come Donald Byrd, Clifford Jordan, Tommy Flanagan ed Elvin Jones.
Bosso Fabrizio & Spiritual Trio – Someday (cd)
Questo album è dedicato a tutti coloro che sono meno fortunati di noi e a coloro che dedicano la maggior parte della loro vita ad alleviare la sofferenza degli altri. Siamo così privilegiati, qualcosa di cui non siamo sempre consapevoli, ma senza dubbio uno dei maggiori privilegi è quello di poter fare musica e farla insieme. Il giorno in cui gli umani capiranno che la diversità è una forza e non una debolezza, quello stesso giorno il mondo sarà un posto migliore >>. Il disco, registrato a Roma l8 e il 9 ottobre scorso è stato inciso con il sostegno dellorganizzazione Music For Love, lente benefico la cui missione è quella di manifestare lunità e la solidarietà attraverso la musica. Un ringraziamento speciale a Mario Biondi per aver voluto essere, insieme a Fabrizio Bosso e a Spiritual Trio, portatore di questo messaggio di speranza. Un ringraziamento speciale a tutto il team di Music For Love, che rende la musica ancora più speciale.
The Spiritual Man live at CeglieJazz Open Festival 2008 – Open Orchestra feat. John Tchicai (Cd)
The Spiritual Man live at CeglieJazz Open Festival 2008 – Open Orchestra feat. John Tchicai (Cd)
E’ a Ceglie Messapica, in provincia di Brindisi che si consuma, durante l’edizione 2008 del Open Jazz Festival, l’incontro tra il sassofonista danese John Tchicaie l’Open Orchestra formata da alcuni dei più validi, anche se non tutti molto noti, musicisti italiani di jazz. Un incontro da incorniciare e da documentare come ha fatto opportunamente l’etichetta discografica “Terre Sommerse” con questa splendida produzione discografica che riprende appunto il concerto tenuto in piazza Plebiscito il 25 luglio dello scorso anno.
Dieci musicisti che celebrano il jazz scandagliandone le varie sfaccettature aggiungendo una vitalità espressiva e partecipativa decisamente esclusiva. Un dirompente settetto di fiati con, di fianco a Tchicai, musicisti come Stefano Maltese, Pasquale Innarella, Tony Cattano, Mario Fragiacomo, Luca Bonvini eAngelo Olivieri, che produce una elettrizzante interazione ricca di swing, di magmatica materia sonora: elementi stimolanti che i contrappunti del pianoforte di Gianni Lenoci e le dinamiche ritmiche della coppia Antonio Borghini-Marcello Magliocchi rendono indiscutibilmente travolgenti.
La traccia d’esordio è caratterizzata da un ritmo incessante, ossessivo nella sua essenza, che consente di testare l’effettivo clima vibrante che sprigiona la performance dell’orchestra. Durante i quasi sedici minuti di “Whay To Nowhere” c’è spazio per i soli di Tchicai, Cattano, Maltese, Fragiacomo e Innarella. Ognuno di loro ha una cifra stilistica propria, personalissima, e questo consente una varietà lessicale cangiante che impreziosisce il brano. In “Bernoulli Strata”, a seguire, sembra sollevarsi un’onda di idee in stato fermentativo irto di spigolature e vorticose dissonanze che migrano verso ambiti d’avanguardia e free. La traccia che dà il titolo al cd, ispirata ad un poema dello scrittore cinese Chang Chung Yuan, ha un prologo articolato tra ricercatezze espressive e vocalità gospel che l’esuberanza dei fiati prova a sopraffare. Il brano si sviluppa poi attraverso un’intensa improvvisazione. E’ abbagliante l’illuminazione swingante di “Ceglie Open City”, traccia n.4, una sorta di fuochi d’artificio in cui trovano sfogo l’esclusivo duetto di un sorprendente vocal-man, ben impersonato da Tchicai, e la tromba di Angelo Olivieri mentre a chiudere una delle porzioni più travolgenti di tutto il cd e un solo di Innarella. L’intro della conclusiva “Last Call” con protagonista ancora il danese, questa volta al sax e al flauto, sembra richiamare umori etnici presto imbrigliati nella fitta rete interattiva di cui è protagonista la sezione fiati, un brano strutturalmente ben definito venuto fuori dalla preziosa scrittura di Tchicai. Nei fatti, nei suoni, nel feeling una serata magica quella che ha suggellato l’incontro di Ceglie Messapica che premia le due parti in causa: John Tchicai e un gruppo di valenti musicisti italiani. Documento imperdibile.
Giuseppe Mavilla per Jazzitalia
Pino Daniele – Schizzechea With Love (Remastered 2018) (Lp)
Come i precedenti album di Daniele, anche questo è stato registrato presso i Bagaria Studios di Formia, di proprietà del musicista. Il missaggio si è tenuto agli Advision Studios di Londra. Le foto del cantautore presenti in copertina e all’interno sono state realizzate da Guido Harari. Sul retro copertina del disco sono riportati i soli nomi dei musicisti che vi hanno preso parte, senza specificazioni ulteriori a strumenti o brani; vi sono inoltre due errori: il nome del bassista camerunese Vicky Edimo è riportato Viki Edimo, mentre il tastierista e sassofonista irlandese Kevin McAlea è accreditato come McAiea.
Jesce juorno è la colonna sonora dei titoli di testa e di coda del film Se lo scopre Gargiulo.
Ray Charles – Genius + Soul = Jazz (LP)
Utilizzando la crème dei tecnici del suono e l ineguagliabile qualità della produzione affidata alla Quality Record Pressings, la nuova serie Acoustic Sounds è masterizzata a partire dai nastri originali, stampata su vinile da 180 grammi e confezionata in copertine gatefold (a libro) ad alta qualità, curate dalla Stoughton Printing Co., dove come si usava nei dischi dell epoca il foglio di carta stampato è applicato sul cartone (e quindi non è quest ultimo ad essere inchiostrato direttamente). Il tutto sotto la supervisione di Chad Kassem, CEO di Acoustic Sounds, la società più affermata nel campo delle pubblicazioni per audiofili. Pubblicazione selezionate dallo straordinario catalogo Verve/UMe. Per iniziare, la serie si concentrerà su alcuni degli album di maggiore successo degli anni 50/60: questa volta, in occasione del 60° anniversario dell etichetta nero-arancione, tocca a due delle prime, classiche incisioni del glorioso marchio impulse! prodotte all epoca dal fondatore dell’etichetta Creed Taylor. Ray Charles – Genius + Cool = Jazz
Zucchero Sugar Fornaciari – Discover (Cd)
Ray Charles – The Best Of Ray Charles (Cd)
Ray Charles Robinson (Albany, 23 settembre 1930 – Beverly Hills, 10 giugno 2004) è stato un cantante e pianista statunitense, considerato uno dei più grandi pionieri della musica soul. Nel 2004, Rolling Stone Magazine lo nominò 10º tra i 100 più grandi artisti di tutti i tempi e 2º nella classifica del 2008 dei 100 più grandi cantanti di sempre.
Ray Charles + Count Basie Orchestra – Ray Sings Basie Swings (Cd)
La storia di “Ray sings Basie swings” inizia quando John Burk della Concord (già produttore di “Genius Loves Company”) ritrova un nastro registrato negli anni Settanta da Norman Granz, il fondatore delle etichette Verve e Pablo. Su questo “cimelio” la voce di Ray Charles si è conservata in modo perfetto, mentre il resto del gruppo è registrato a volume troppo basso. Così nasce l’idea di far reincidere le parti musicali alla leggendaria Count Basie Orchestra (diretta oggi da Bill Huges con ospiti Joey De Francesco e Patti Austin) e presentare queste nuove versioni di dodici grandi successi del pianista della Georgia.
Ray Charles – Tutto Ray Charles (2Cd)
Ray Charles Robinson (Albany, 23 settembre 1930 – Beverly Hills, 10 giugno 2004) è stato un cantante e pianista statunitense, considerato uno dei più grandi pionieri della musica soul. Nel 2004, Rolling Stone Magazine lo nominò 10º tra i 100 più grandi artisti di tutti i tempi e 2º nella classifica del 2008 dei 100 più grandi cantanti di sempre. Questo doppio cd raccoglie ben 38 brani del re del soul + bonus track: “surrender to love with Laura Pausini”
Pino Daniele – Nero a Meta (Lp)
Nero a metà è il terzo album in studio del cantautore italiano Pino Daniele, pubblicato nel 1980 dalla EMI Italiana. È l’album della definitiva maturazione ed affermazione a livello nazionale del cantautore partenopeo che – coadiuvato da ottimi musicisti della scena napoletana – crea un’opera sempre fresca anche nei brani che vanno al di fuori degli schemi allegramente blueseggianti cui il pubblico di Pino Daniele era ampiamente abituato. I brani “Nun me scuccià” e “Sotto ‘o sole” recano la firma anche del batterista Mauro Spina. Come si può leggere nelle note di copertina, l’album è dedicato al cantante degli Showmen Mario Musella, scomparso poco prima della pubblicazione del disco, definito da Pino Daniele “Nero a metà” in quanto figlio di madre napoletana e di padre nativo americano (in Italia per via della guerra). L’album vendette oltre 300 000 copie[3] ed è presente nella classifica dei 100 dischi italiani più belli di sempre secondo Rolling Stone Italia alla posizione numero 17.
Eric Clapton – Old Sock (Cd)
Old Sock è il 20º album discografico del cantautore e chitarrista inglese Eric Clapton, pubblicato il 12 marzo 2013 dalla Surfdog Records.L’album comprende due inediti, Gotta Get Over e Every Little Thing, e riprende alcuni dei brani preferiti di Clapton. Sono presenti diversi ospiti tra cui Steve Winwood, J.J. Cale e Paul McCartney
Artisti Vari – Capo Verde. Terra d’amore vol.1 [Canzoni di Cesaria Evora e Teofilo Chantre in Italiano](Cd)
Artisti Vari – Capo Verde. Terra d’amore vol.1 [Canzoni di Cesaria Evora e Teofilo Chantre in Italiano](Cd)
Prodotto dalla Non-Profit Numar UN, è un progetto musicale, culturale e umanitario interamente ideato e realizzato dal produttore discografico Alberto Zeppieri, che raccoglie belle canzoni del repertorio della regina della world music Cesaria Evora, del suo autore preferito Teofilo Chantre, di Tito Paris e di altri grandi artisti capoverdiani, “contaminati” con le riletture di eccellenti interpreti italiani ed internazionali. Il netto ricavato dalla produzione di “Capo Verde. Terra d’amore” sarà interamente devoluto a favore del Programma Alimentare Mondiale (WFP) delle Nazioni Unite, del quale la stessa Cesaria Evora è stata Ambasciatrice contro la Fame dal 2003.
Nu Genea – Bar Mediterraneo (LP)
A quattro anni da Nuova Napoli, i Nu Genea tornano con Bar Mediterraneo, un nuovo album e un nuovo viaggio che proietta ancora più in là le sonorità del duo napoletano formato da Massimo Di Lena e Lucio Aquilina. Il Bar Mediterraneo dei Nu Genea è un’idea di luogo condiviso dove le persone si incontrano e si fondono; uno spazio che lascia le porte aperte ai viaggiatori e alle loro vite, sempre esposte ai capricci del destino. Un po’ di questo può essere sperimentato attraverso la moltitudine di suoni che si incontrano nei brani, strati di diversi strumenti acustici, voci e sintetizzatori che si fondono in una miscela musicale unica. Aprendosi alle voci di molte persone diverse, separate dalle lingue ma unite dal mare e dalla musica, la città natale dei Nu Genea, Napoli, diventa un vero e proprio luogo di incontro. Lo si sente dappertutto. In “Gelbi”, un flauto di Ney splendidamente profondo e propulsivo si immerge nelle acque torbide del malinconico dialetto tunisino cantato da Marzouk Mejri. In “Marechia'”, la felicità sfrenata e il sole trasudano dalla voce delicata di Célia Kameni e creano un ponte acrobatico tra la lingua francese e quella napoletana. In “Straniero”, l’anima viene arrestata dal momento in cui il lento mandolino incantatore accende i pattern ipnotici registrati dal leggendario batterista afrobeat Tony Allen. In “Bar Mediterraneo”, la title track, i riff agrodolci della chitarra, le onde analogiche e i cori travolgono la canzone regalandovi ciò che vorreste ascoltare durante una gita in barca lungo la Costiera Amalfitana. I Nu Genea non potevano permettersi di trascurare le loro radici saldamente ancorate alla cultura napoletana e al suo dialetto con “Tienaté”, dove la potenza della lingua napoletana (interpretata da Fabiana Martone) sostiene gli archi in quarto di tono e l’incessante groove folk-disco che si estende all’intera canzone. In “Praja Magia”, riff ripetitivi di mandolino guidano il brano, dando spazio a una linea vocale corale ma serrata che parla di Varcaturo, un paese vicino a Napoli. In “Rire”, una raffica di furia poetica, ingannevolmente rilassata e lirica, interpretata dal siciliano Marco Castello, si combina intimamente con un’ossatura strumentale altamente musicale e multi-testurizzata, con il cuore in svenimento di una chanson. In “La Crisi”, il testo di una poesia di Raffaele Viviani del 1930 è stato adattato a un groove jazz-funk rilassato in pieno stile NG. In “Vesuvio”, rivalutando i versi evocativi e il potente mantra del Vesuvio, i Nu Genea hanno riadattato al dancefloor una canzone popolare del gruppo operaio E’ Zezi di Pomigliano D’Arco, combinando le voci di un coro scolastico con arpeggi Jupiter-6 e percussioni audaci. Il Bar Mediterraneo è il luogo dove si torna costantemente per trasformare la curiosità in partecipazione, la tradizione in condivisione, il non conosciuto in familiare. Quando i viaggiatori varcano le sue “porte”, portando con sé il loro tesoro di parole ed emozioni, non sono più estranei. Partecipano a un’esperienza condivisa, che arricchisce se stessi e gli altri conducendoli a viaggi musicali inaspettati.
Apres La Classe – Circo Manicomio (Cd)
Formatosi nel 1996, il gruppo assume una fisionomia definitiva nel 1999 e nel 2002 esordendo ufficialmente con l’etichetta Edel Italia. L’album di debutto è Après la Classe (2002), il cui brano “Paris” diventa subito una hit nelle discoteche e nelle radio italiane venendo anche scelta, nel 2006, come sigla di uno spot televisivo nazionale e come sigla di apertura del programma “Le Iene”. Altri due singoli ben conosciuti, editi sempre per Edel nel 2002, sono Ricominciamo, cover di Adriano Pappalardo e Ci 6 solo tu. Nel 2004 è pubblicato l’album Un numero.
John Moreland – High On Tulsa Heat (Cd)
Sei album in 8 anni e un profilo artistico intatto: queste le credenziali del musicista trentunenne dell’Oklahoma John Moreland, che con “High On Tulsa Heat” gioca la carta della fama internazionale. “High On Tulsa Heat” non rivoluziona la storia della musica americana, ma almeno si contraddistingue per la presenza di una buona manciata di brani rimarchevoli e per una lodevole onestà creativa.
Le ballate sono ricche di nostalgia e rabbia in eguale misura (“Hang Me In The Tulsa County Stars” e “Cleveland County Blues”), a volte capaci di condensare eccellenti intuizioni melodiche in poche note (l’ottima “Cherokee”). John Moreland tiene comunque sotto controllo anche le pagine più grintose, iniettandole di folk e blues (“Losing Sleep Tonight”, “Sad Baptist Rain”) e preservandone il tono schietto e naturale. Ed è proprio la rinuncia a soluzioni sonore più appariscenti il motivo del fascino della sua musica: una qualità che lo candida come uno dei più interessanti outsider del country-rock.
Emma Shapplin – The Concert in Caesarea (Cd)
Secondo i suoi biografi è una ‘stella’ perché possiede una voce con particolare temperamento romantico, misterioso e passionale: è interprete di brani della musica classica europea e di genere crossover classico con reminiscenze new wave. Il suo registro vocale è quello del soprano di coloratura e su esso è in grado d’innestare tonalità in chiave moderna tipiche del pop con un inedito stile che unisce l’antico al moderno.
Angelo Branduardi – Cogli la Prima Mela (Cd)
La title track Cogli la prima mela è la rielaborazione di una melodia medievale ungherese dal titolo U naseho Barty. La musica di Donna ti voglio cantare è la rielaborazione di una melodia rinascimentale di Pierre Attaignant dal titolo Tourdion, incisa da Branduardi stesso nel disco Futuro antico II. Il testo di La raccolta è tratto da una poesia di Saffo, mentre la musica, pur essendo nel disco accreditata a Branduardi, proviene da una ballata folk rumena dal titolo M-am suit în dealul Clujului. La canzone Ninna nanna è la versione italiana di Mary Hamilton, la celebre canzone tradizionale scozzese incisa anche da Joan Baez. Nel disco la musica è attribuita allo stesso Branduardi pur trattandosi della fedele riproposizione del tema della ballata scozzese di autore anonimo.
The Frog Prince by Enya [Colonna Sonora] (Cd)
The Frog Prince: The Original Soundtrack Recording è l’album della colonna sonora dell’omonima commedia romantica The Frog Prince (1985), una coproduzione anglo-francese diretta dal regista inglese Brian Gilbert. L’album è stato pubblicato nel 1985 da Island Visual Arts, un’etichetta sussidiaria della Island Records. La musica dell’album è stata composta quasi interamente dalla cantante, compositrice e musicista irlandese Enya, ma solo due delle sue tracce, “The Frog Prince” e “Dreams” sono state eseguite da lei, i restanti brani sono invece eseguiti da altri musicisti o comunque riarrangiate e prodotte da Richard Myhill e Jazz Club. Nella colonna sonora vengono eseguiti anche diversi standard jazz, l’album è stato ristampato nell’agosto 1999 da Spectrum Music.
CLASSICI
VINILILed Zeppelin – BOX-CODA (SUPER DELUXE EDT.REMAS.3CD+3LP)
(Limited Super Deluxe Edition) (3CD + 2LP 180g + Hardcover-Booklet) .3 CD + 3 LP: contiene la versione doppio CD e doppio LP, una download card per scaricare tutto l’audio in versione 96/24 high-definition. Le prime copie contengono delle stampe in formato LP che riproducono la copertina originale. In più un libro di 72 pagine in formato album.
Led Zeppelin – Presence (Remastered) (LP)
Continuano le riedizioni dei loro album con le edizioni Deluxe di Led Zeppelin IV e Houses Of The Holy prodotti e rimasterizzati da Jimmy Page, ciascuno acompagnato da un disco con registrazioni inedite. Le riedizioni a giugno di Led Zeppelin, Led Zeppelin II e Led Zeppelin III hanno visto i Led Zeppelin entrare nuovamente nella top 10 di Billboard Top 200 Albums.
Led Zeppelin – II [Vinile 180g] (LP)
Continuano le riedizioni dei loro album con le edizioni Deluxe di Led Zeppelin IV e Houses Of The Holy prodotti e rimasterizzati da Jimmy Page, ciascuno acompagnato da un disco con registrazioni inedite. Le riedizioni a giugno di Led Zeppelin, Led Zeppelin II e Led Zeppelin III hanno visto i Led Zeppelin entrare nuovamente nella top 10 di Billboard Top 200 Albums.
Led Zeppelin – III [Vinile 180g] (LP)
Continuano le riedizioni dei loro album con le edizioni Deluxe di Led Zeppelin IV e Houses Of The Holy prodotti e rimasterizzati da Jimmy Page, ciascuno acompagnato da un disco con registrazioni inedite. Le riedizioni a giugno di Led Zeppelin, Led Zeppelin II e Led Zeppelin III hanno visto i Led Zeppelin entrare nuovamente nella top 10 di Billboard Top 200 Albums.
Led Zeppelin – Led Zeppelin I (LP)
Continuano le riedizioni dei loro album con le edizioni Deluxe di Led Zeppelin IV e Houses Of The Holy prodotti e rimasterizzati da Jimmy Page, ciascuno acompagnato da un disco con registrazioni inedite. Le riedizioni a giugno di Led Zeppelin, Led Zeppelin II e Led Zeppelin III hanno visto i Led Zeppelin entrare nuovamente nella top 10 di Billboard Top 200 Albums.
Led Zeppelin – Led Zeppelin IV (LP)
Continuano le riedizioni dei loro album con le edizioni Deluxe di Led Zeppelin IV e Houses Of The Holy prodotti e rimasterizzati da Jimmy Page, ciascuno acompagnato da un disco con registrazioni inedite. Le riedizioni a giugno di Led Zeppelin, Led Zeppelin II e Led Zeppelin III hanno visto i Led Zeppelin entrare nuovamente nella top 10 di Billboard Top 200 Albums.
Pink Floyd – Atom Heart Mother (LP)
Atom Heart Mother è il quinto album in studio del gruppo musicale britannico Pink Floyd, pubblicato nel 1970, il primo del gruppo ad arrivare alla prima posizione nel Regno Unito.
È uno dei primi album pubblicati da una major (EMI) a non recare il nome del gruppo in copertina. Il mixaggio fu opera di Peter Bown e Alan Parsons, con l’apporto di Ron Geesin per l’arrangiamento orchestrale della title track.
Pink Floyd – Wish You Were Here (Remastered) (LP)
Wish You Were Here è il nono album in studio del gruppo musicale britannico Pink Floyd, pubblicato nel 1975 dalla Harvest/EMI in Europa e, successivamente in Giappone e, dalla Columbia/Sony nel resto del mondo.Composti e provati dal vivo i brani durante le loro esibizioni in Europa, l’album fu registrato in varie sessioni agli Abbey Road Studios di Londra. L’album esplora i temi dell’assenza, della disillusione della band verso la cinica industria discografica, come rappresentato dalla copertina, e del declino mentale dell’ex membro della band Syd Barrett.
Pink Floyd – Animals (Remastered) (LP)
Animals è il decimo album in studio dei Pink Floyd, in origine pubblicato nel gennaio 1977. È stato registrato ai Britannia Row Studios della band a Londra tra il 1976 e l’inizio del 1977, ed è stato prodotto dalla band stessa. L’album di successo si è classificato alla posizione n.2 nel Regno Unito e alla n.3 negli Stati Uniti, ed è considerato uno dei migliori lavori della band. L’album è stato registrato dai membri della band David Gilmour, Nick Mason, Roger Waters e Richard Wright.
Pink Floyd – The Division Bell (20Th.Anniversary Deluxe Edt.) (LPx2)
Pink Floyd – The Division Bell (20Th.Anniversary Deluxe Edt.) (LPx2)
The Division Bell è il quattordicesimo album in studio del gruppo musicale britannico Pink Floyd, pubblicato il 28 marzo 1994 nel Regno Unito dalla EMI e il 4 aprile dello stesso anno negli Stati Uniti d’America dalla Columbia Records. Le musiche furono scritte principalmente da David Gilmour e Richard Wright, mentre dal punto di vista testuale, The Division Bell affronta temi quali la mancanza di comunicazione tra le persone. La nuova moglie di Gilmour, Polly Samson, contribuì alla stesura di vari testi. Il brano Wearing the Inside Out vide Wright alla voce solista su un disco dei Pink Floyd per la prima volta dai tempi di The Dark Side of the Moon (1973).
The Doors – The Doors (LP)
The Doors è l’album di debutto della rock band americana The Doors. Registrato nel 1966 al Sunset Sound Recorders, Hollywood, California, è stato prodotto da Paul A. Rothchild e pubblicato il 4 gennaio 1967. L’album contiene il singolo Light My Fire e la lunga canzone The End, contenente la famosa sezione dedicata al complesso edipico. The Doors è considerato disco fondamentale per l’evoluzione del rock psichedelico ed è stato acclamato dalla critica.
The Doors – The Soft Parade (50°Th Anniversary Remaster) (Lp)
Edizione in vinile 180 gr. Il quarto album in studio dei Doors, The Soft Parade, è stato il quarto di fila ad entrare nella top ten album quando fu pubblicato più di 50 anni fa, il 18 luglio 1969. Nonostante contenga una delle più grandi hit della band- “Touch Me” – rimane l’album più estremo della carriera dei Doors grazie agli arrangiamenti con archi e ottoni che abbelliscono molte tracce. Per commemorare il 50esimo anniversario, lo scorso novembre Rhino ha pubblicato The Soft Parade in versione cofanetto 3CD/1LP nuovamente esteso. The Soft Parade: 50th Anniversary Deluxe Edition include l’album in studio originale e il lato B “Who Scared You” – nuovamente rimasterizzato da Bruce Botnick, l’ingegnere e mixer di fiducia dei Doors. La raccolta includeva inoltre l’album originale su vinile 180 grammi, insieme alle note di copertina del noto giornalista rock David Fricke.
Vasco Rossi – Ma cosa vuoi che sia una canzone (40° R-Play Vinyl Edition) (LP)
Vasco Rossi – Ma cosa vuoi che sia una canzone (40° R-Play Vinyl Edition) (LP)
A 40 anni dall’uscita, Sony Music (Legacy) celebra il primo disco di Vasco Rossi “… ma cosa vuoi che sia una canzone” con con la speciale Edizione R> PLAY dell’LP RIMASTERIZZATO (180gr.).
Il disco è stato rimasterizzato partendo dai nastri master analogici di studio tramite trattamento termico, restauro ed acquisizione in digitale.
La rimasterizzazione è stata effettuata negli studi Fonoprint da Maurizio Biancani, che curò le registrazioni originali del disco.
Il disco è stato realizzato a 24bit/192KHZ, la migliore definizione attualmente possibile.
Vasco Rossi – Vasco Nonstop Live (Box 4Lp 180 Gr.+ 45 Giri Limited Edt.)
Vasco Rossi – Vasco Nonstop Live (Box 4Lp 180 Gr.+ 45 Giri Limited Edt.)
L’EDIZIONE SPECIALE PER IL MELOMANI CON 4 LP STAMPATI SU VINILE NERO DA 180GR E IN PIU’ IL 45 GIRI CON SE TI POTESSI DIRE E LA VERITÀ. PER PRESERVARE AL MASSIMO LA QUALITÀ DELLE REGISTRAZIONI SI È POSTA ESTREMA ATTENZIONE AL MASTERING, PENSATO APPOSITAMENTE PER IL RIVERSAMENTO SU LP. LE OLTRE DI 2 ORE DI CONCERTO SONO STATE RIPARTITE SU 4 DISCHI, CON OGNI FACCIATA CHE DURA SEMPRE MENO DI 20 MINUTI. OGNI BOX È NUMERATO SINGOLARMENTE E LA TIRATURA E LIMITATA A 3000PZ. CONFEZIONE CON COPERTINA LIGHTENING: PER LA PRIMA VOLTA AL MONDO LA COPERTINA DI UN DISCO SI ILLUMINA PREMENDOLA. TIRATURA LIMITATA E NUMERATA DI 3000 COPIE. NON CI SARANNO RISTAMPE.
Vasco Rossi – Colpa D’Alfredo 40° Rplay (Special Edt. 180 Gr. Rimasterizzato) (LP)
Vasco Rossi – Colpa D’Alfredo 40° Rplay (Special Edt. 180 Gr. Rimasterizzato) (LP)
A 40 anni dall’uscita, Sony Music (Legacy) celebra il disco di Vasco Rossi Colpa d’Alfredo” con la speciale Edizione R>PLAY dell’LP RIMASTERIZZATO (180gr.). Il disco è stato rimasterizzato partendo dai nastri master analogici di studio tramite trattamento termico, restauro ed acquisizione in digitale. La rimasterizzazione è stata effettuata negli studi Fonoprint da Maurizio Biancani, che curò le registrazioni originali del disco. Il disco è stato realizzato a 24bit/192KHZ, la migliore definizione attualmente possibile.
Vasco Rossi – Albachiara (Vinile Colorato Verde) (LP)
Albachiara è un edizione con copertina alternativa del secondo album di Vasco Rossi Non siamo mica gli americani! pubblicato nell aprile del 1979. Dopo il succedersi di diverse edizioni, a seguito delle varie cessioni del catalogo del cantautore e complice il grande successo di Vasco e del brano Albachiara, nel 1984 uscì una versione con titolo e copertina completamente differente che ritraeva Vasco Rossi in una foto scattata durante un concerto. Oggi per la prima volta in assoluto questa edizione con la copertina alternativa viene presentata in vinile colorato.
Vasco Rossi – SONO INNOCENTE (LTD.EDT.) – (LPx2)
Contrariamente alle precedenti pubblicazioni, il disco è caratterizzato da sonorità più rock e pesanti, con alcuni spunti heavy metal (come la traccia d’apertura Sono innocente ma… o Lo vedi). Non mancano tuttavia ballate o altri brani più sperimentali, influenzati dalla musica elettronica.
Vasco Rossi – Siamo Solo Noi 40^ Rplay Special Edition (Vinile) (LP)
A 40 anni dall’uscita, Sony Music (Legacy) celebra il disco di Vasco Rossi “Siamo solo noi” con la speciale Edizione Limitata Numerata R> PLAY che include: ° 33 giri 180gr. ° 45 giri ” Voglio andare al mare / Brava” ° CD versione vinyl replica ° Musicassetta ° Libro con contenuti esclusivi ° Riproduzione dell’originale della prima locandina del tour. Il disco sarà disponibile anche in versione CD + Libretto e Vinile Standard 180gr. Il disco è stato rimasterizzato partendo dai nastri master analogici di studio tramite trattamento termico, restauro ed acquisizione in digitale. La rimasterizzazione è stata effettuata negli studi Fonoprint da Maurizio Biancani, che curò le registrazioni originali del disco. Il disco è stato realizzato a 24bit/192KHZ, la migliore definizione attualmente possibile.
Fabrizio De Andre’ – Non Al Denaro, Non All’Amore, Ne Al Cielo (180 Gr. Gatefold Sleeve + Printed..)(180 Gr.) (LP)
Fabrizio De Andre’ – Non Al Denaro, Non All’Amore, Ne Al Cielo (180 Gr. Gatefold Sleeve + Printed..)(180 Gr.) (LP)
Fabrizio De Andre’ – La Buona Novella (LP)
L’LP è un concept album tratto dalla lettura di alcuni Vangeli apocrifi (in particolare, come riportato nelle note di copertina, dal Protovangelo di Giacomo e dal Vangelo arabo dell’infanzia), pubblicato nell’autunno del 1970.
Fabrizio De Andrè – In Direzione Ostinata E Contraria (3cd)
In direzione ostinata e contraria è la prima antologia ufficiale postuma di Fabrizio De André uscita nel novembre del 2005, che si propone di costituire la summa dell’opera artistica del cantautore genovese.
Litfiba – Desaparecido (180 Gr. Vinile Blu 12″ Numerato Limited Edt.) (LP)
Litfiba – Desaparecido (180 Gr. Vinile Blu 12″ Numerato Limited Edt.) (LP)
Il sound del primo periodo durante gli anni ottanta è una personale interpretazione della new wave stessa e, difatti, la band crea una vera e propria “wave rock mediterranea”, capace di coniugare il fascino etnico dei suoni mediterranei con la spigolosità delle atmosfere dark anglofone.
Litfiba – Pirata Vinile (180 Gr.Vinile Naturale Limitato Numerato) LP
Litfiba – Litfiba 3 (180 Gr. Vinile Fume’ Numerato Limited Edt.) LP
Litfiba – Spirito (180 Gr. Vinile Colorato Blu Numerato Limited Edt.)
Edizione in vinile blu. Spirito è il sesto album in studio del gruppo musicale italiano Litfiba, pubblicato il 19 novembre 1994 dalla EMI italiana. Il disco è il terzo capitolo della cosiddetta tetralogia degli elementi, iniziata nel 1990 con l’uscita di El diablo, proseguita con Terremoto e che comprenderà anche il successivo Mondi sommersi.
Litfiba – Infinito (140 Gr. Vinyl Green Sleeve Limited Edt.) LP
Infinito è l’ottavo album in studio pubblicato il 22 gennaio 1999.
Il disco, l’ultimo in cui appare come cantante Piero Pelù prima della separazione durata fino al 2009, è dedicato al tema del tempo. Viene definito dalla band come l’ultimo disco di quella che avrebbe dovuto essere la tetralogia degli elementi – iniziata nel 1990 con l’uscita di El diablo – e divenuta in seguito pentalogia degli elementi considerando il tempo come quinto elemento.
CD ULTIMI INSERITI
- Cd, Musica Internazionale
Taylor Swift – The Tortured Poets Department (Cd + Bonus Track “The Manuscript”)
Cd, Musica InternazionaleTaylor Swift – The Tortured Poets Department (Cd + Bonus Track “The Manuscript”)
Taylor Swift ha di nuovo sorpreso i fan di tutto il mondo annunciando, durante la serata dei Grammy Awards 2024, l’uscita di “THE TORTURED POETS DEPARTMENT”, il suo nuovo album di inediti, l’undicesimo in carriera, fuori ovunque il prossimo 19 aprile e disponibile nei formati CD e 2LP colorato.
SKU: 602465081343 - Cd, Musica Italiana
Michele Bravi –Tu Cosa Vedi Quando Chiudi Gli Occhi (Cd Minigatefold + Booklet 16 Pg.)
Cd, Musica ItalianaMichele Bravi –Tu Cosa Vedi Quando Chiudi Gli Occhi (Cd Minigatefold + Booklet 16 Pg.)
Il suo nuovo concept album in uscita il 12 aprile 2024 che segna non solo l’atteso ritorno del cantautore, ma anche una rivoluzione personale e artistica. Ispirandosi agli scritti di Oliver Sacks, questo concept album trasforma in poesia, musica e pittura la riflessione scientifica.
13 canzoni che celebrano la natura melodica e scenica della vita interiore, della memoria e dell’ immaginazione, tra queste spicca malumore francese, la collaborazione d eccezione con Carla Bruni uscita lo scorso 22 marzo e che anticipa l’album. La tracklist totale verrà annunciata prossimamente.SKU: 602465334821 - Cd, Musica Internazionale
Mark Knopfler – One Deep River (Deluxe Limited Edt.) (2Cd)
Decimo album solista con la sua etichetta British Grove via EMI. Intitolato One Deep River, il progetto contiene nuove ed eleganti tracce di Knopfler, dove il suo caldo tono di voce, le sue liriche poetiche e la sua chitarra sono fortemente presenti ma mai fuori posto e come sempre abbaglianti.
One Deep River offre un flusso ininterrotto di futuri classici di Knopfler, caratterizzati dai consueti testi colti e le raffinate tessiture chitarristiche. Essi attingono ad un vissuto di influenze che attraversano i generi del blues, del folk, del rock e oltre, rivelando come sempre il loro fascino con grazia e profondità.
One Deep River è stato prodotto da Knopfler assieme al suo collaboratore di lunga data Guy Fletcher e registrato nei British Grove Studios di Londra.SKU: 602465126655 - Cd, Musica Italiana
Michele Bravi – La Geografia Del Buio (Cd)
A distanza di tre anni da “Anime di carta”, il disco certificato Oro e contenente il singolo doppio Platino “Il diario degli errori”, Michele Bravi torna con un nuovo progetto musicale, profondamente diverso da tutta la produzione precedente.
SKU: 602508814440 - Cd, Musica Italiana
Maneskin- Rush! (Are U Coming?) – Cd Deluxe+Loud Kids Journal Photobook
Clamshell box with: Single disc, Softpack, 20 page booklet + “Loud Kids journal”; exclusive photo book, 152 pages with photos collected from fans
NUOVA EDIZIONE DEL LORO ACCLAIMATO ULTIMO ALBUM RUSH! dal titolo “RUSH! (SONO U COMING?)”
L’album contiene 5 canzoni nuove di zecca, tra cui l’attuale singolo della band “Honey (Are U Coming?)” insieme a “Valentine”, “Off My Face”, “The Driver” e “Trastevere”.SKU: 196588314629 - Cd, Musica Italiana
Francesco Guccini – L’Ostaria Delle Dame (Box 6Cd)
L’Ostaria delle dame è una raccolta di concerti di Francesco Guccini registrati nei primi anni ’80 nell’Osteria delle Dame, a Bologna
Nella pagina dedicata all’album sul sito ufficiale dell’autore [1] si legge:
“Si tratta di un progetto discografico che nasce dal ritrovamento dei nastri con le registrazioni di tre concerti acustici di Guccini all’Osteria delle Dame di Bologna, il locale fondato da Francesco assieme a Padre Michele Casali nel 1970.
Il trasferimento diretto dai nastri magnetici ha mantenuto inalterata l’atmosfera dei concerti, che si svolgevano in modo del tutto informale in un ambiente goliardico e creativo tra le risate e gli applausi del pubblico e degli stessi protagonisti.SKU: 0602567100393 - Cd, Dvd Musicali, Musica Italiana
Levante – Nel Caos Di Stanze Stupefacenti (REPACK CD NORMALE +CD LIVE+ DVD LIVE)
Cd, Dvd Musicali, Musica ItalianaLevante – Nel Caos Di Stanze Stupefacenti (REPACK CD NORMALE +CD LIVE+ DVD LIVE)
Questa nuova edizione, che si presenta sotto forma di elegante scatola cartonata, contiene 3 elementi: – Album in studio originale – CD live del concerto tenutosi lo scorso 16 Maggio all’Alcatraz di Milano – DVD live del concerto tenutosi lo scorso 16 Maggio all’Alcatraz di Milano
SKU: 8034125847853 - Cd, Musica Internazionale
The Corrs – Home (Cd)
Home è il quinto album della band irlandese The Corrs, pubblicato nel 2005. Contiene alcune cover di canzoni tradizionali irlandesi, tra cui due tracce cantate in lingua irlandese (Buachaill Ón Éirne e Bríd Óg Ní Mháille). L’album fu pubblicato a dieci anni esatti dalla pubblicazione del primo album del gruppo, Forgiven, Not Forgotten.
SKU: 5051011029325 - Cd, Musica Internazionale
Ellie Goulding – Halcyon Days (Cd)
La cantautrice inglese ELLIE GOULDING ha debuttato al 1° posto della classifica dei brani più venduti in Gran Bretagna con il suo ultimo singolo “BURN” superando anche il debutto di LADY GAGA solo al 5° posto con “Applause” e conquistando anche le download chart dove è entrata in Top 50 tra i brani più scaricati. Il brano, prodotto dalla leggenda del pop Greg Kurstin, è una delle 7 nuove tracce che faranno parte di “HALCYON DAYS”, il nuovo album in uscita il 1 ottobre. La nuova edizione del secondo album platino della Goulding “Halcyon” che conteneva i successi “Anything Could Happen”, “Explosions” e il brano “I Need Your Love” che vedeva Ellie al fianco di Calvin Harris vanta la collaborazione di Madeon, DJ Fresh, BURNS e Nate Ruess dei Fun. Ellie Goulding pubblica il suo primo disco, intitolato “LIGHTS”, a marzo del 2010. Nel 2012 è stata invece la volta del nuovo lavoro, “HALCYON” seguito quest’anno dall’uscita di “HALCYON DAYS”. La Goulding, classe ’86, aggiunge così un nuovo tassello alla sua discografia sempre in equilibrio tra musica elettro pop e indie folk che dal suo debutto nel 2009 ad oggi vanta brani di successo, preziose collaborazioni con Tinie Tempah, Calvin Harris, Jessie J e Skrillex e la firma di brani per Diana Vickers, Gabriella Climi ed altri. Ellie Goulding ha raggiunto la popolarità nel 2009 grazie al brano “Starry eyed” e alla cover di “Black & gold” di Sam Sparro, ha debuttato con il singolo “Under the sheets” e ha vinto numerosi premi come artista emergente. Fonte: Universal Music
SKU: 602537506606 - Cd, Musica Italiana
Francesco Guccini – Canzoni Da Osteria Edizione Limitata e Numerata (Cd)
Dopo il grande successo di Canzoni da Intorto, il concept album che ha segnato il suo ritorno in musica a 10 anni di distanza dall’ ultimo lavoro in studio, Francesco Guccini ci accompagna ancora una volta in un viaggio tra le sue melodie del cuore con Canzoni da Osteria. Il nuovo progetto discografico è una raccolta di canti popolari selezionati dal maestro, rivisitati in chiave strettamente personale, per un suggestivo viaggio tra culture e tradizioni nascoste, veri e propri gioielli del repertorio nazionale e internazionale.
SKU: 602458379983